入得其境，方知其美。地域性和文化性的有機結合，使得旅游演藝既是旅游產品，更是文化作品

只有把“此景”“此事”“此人”融合起來，把“山脈”“水脈”“心脈”貫通起來，才能喚起歷史的記憶、形塑文化的認同，真正為當地連人脈、暢經脈、續文脈

因一臺劇，赴一座城。杭州宋城，《宋城千古情》繪就歷史與文化、情感與藝術的畫卷；武夷山麓，《印象大紅袍》演出“飲罷方舟去，茶煙裊細香”的意蘊；驪山腳下，《長恨歌》展現千門萬戶、千歌萬舞的大唐風華……中國式的山水意境、地方化的文化抒懷，旅游演藝正日漸成為各地的“新名片”，讓大批游客沉醉其中。

旅游演藝，是地方歷史的一種凝練書寫，也是地方文化的一種詩意表達。游客與旅游演藝，無疑形成了一種“雙向奔赴”。據中國演出行業協會發布的數據顯示，2023年全國旅游演藝場次超15萬場，觀演人數超過8000萬人次，票房收入超過166億元。從供給側看，優質旅游演藝項目深度激活了當地文旅資源，讓“日游夜演”成為常態；從需求側看，契合了游客充分感受當地歷史文化、民風民俗愿望的演藝產品，讓旅游體驗更豐富、更立體。也正因此，文化和旅游部印發的《國內旅游提升計劃（2023—2025年）》明確提出，拓展旅游演藝發展空間，發展特色旅游演藝項目，推動旅游演藝提質升級。

入得其境，方知其美。地域性和文化性的有機結合，使得旅游演藝既是旅游產品，更是文化作品。在山水之間，呈現人們的勞作、休憩；在舞臺之上，演出歷史中的烽火狼煙、生死抉擇……文化和旅游部公布的“全國旅游演藝精品名錄”中，無論是《魅力湘西》《印象·劉三姐》，還是《只有河南·戲劇幻城》《又見平遙》，無不是依托各地的地域文化特色，精心打造而成。耕耘收獲皆可成景、柴米油鹽都是故事，游客剛剛踏訪過的場景、追憶過的歷史撲面而來，在身臨其境、心連其情之中，產生更深刻、更厚重的文化感知。

這樣的文化感知，絕非靠著符號的堆砌、歌舞的鋪排就能完成。“空口袋立不起來”，如果沒有文化的賦能、精神的支撐，再好的資源也難免是明珠投暗。游客在游覽過山水名勝后，自然而然會想了解這里曾經發生過什么故事、這里的人們過著怎樣的生活。不管是依托于山水實景，還是呈現在劇場舞臺，或是主打互動感的沉浸式演出，只有把“此景”“此事”“此人”融合起來，把“山脈”“水脈”“心脈”貫通起來，才能喚起歷史的記憶、形塑文化的認同，真正為當地連人脈、暢經脈、續文脈。

一地有一地的歷史，一域有一域的文化。重形式而輕內容，重技術而輕藝術，旅游演藝就變成了單薄的山水秀、技術秀，難以真正打動人心；盲目復制粘貼其他地方的成功案例，也可能“水土不服”；甚至，如果嘩眾取寵迎合市場、故弄玄虛過度包裝，還可能讓文化資源失去本真。從某種程度上說，一些旅游演藝之弊，或許也折射出理解傳統、賡續傳統、活化傳統時的誤區與盲區。能否擺脫對“聲光電”的純粹依賴？能否超越“歌舞戲”的簡單重復？能否跳出“同質化”的窠臼？能否有更多“小而美”的精品？這些進一步發力的方向，也是旅游演藝走出低水平重復、實現高質量發展的路徑。

好的旅游演藝，應該經歷文化“解碼”與文化“編碼”的創作過程——提純最有代表性的文化資源，組合升華成全新的表現形式。這樣的創造性轉化形成了一種強大的文化磁場，讓游客“由感到知”，更好地體認自身、他人和世界。從這個角度看，唯有更好地擦亮旅游演藝這一地方文化之眼，才能更好實現旅游的價值，讓旅游成就更豐富、更充實的美好生活。